正在迎来革新的是线上演出集体表演的形式,这种形式被称作“团播”,“团播”正逐渐改变文化内容的传播路径,9月26日,在中国演出行业协会会同抖音直播于文旅部指导下联合启动“优质团播计划”之后,这一领域标志着进入规范化发展新阶段 。
行业演进轨迹
那场线上音乐会在2020年疫情期间最早发生,它是团播开端,那时众多艺术团体借助直播平台维系演出活动,经过四年发展,团播内容形态从最初单纯多人同屏表演演变成包含灯光设计、多机位切换的完备舞台制作,中国演出行业协会在2024年给出的数据显示,2024年专业院团借助直播收获的年度收益比三年前猛增380%,民族乐团、话剧社线上观众规模突破传统剧场容量200倍 。
这种演进在技术层面有所体现,更在内容创作逻辑上得到反映,传统单人直播依靠个人特质,而团播涉及编导舞美音效等专业岗位配合,中央戏剧学院于2023年刊发过调研报告,表明专业团播团队平均配置5.8个专业技术岗位,其制作成本约为个人直播成本的12倍但观众留存高出47% 。
市场格局变迁
与之同步,那种线下演出机构朝着线上的转变成为关键的推动力量,像国家大剧院、苏州昆剧院这类传统院团,在今年因团播接触到许多观者,其数量跟线下历经十年所接触到的观者总数一样 。
市场呈现出扩张态势,这致使结构产生变化,原本围绕娱乐公会的团播市场,当下有众多大量专业文艺机构纷至沓来,如此变化让内容质量门槛不断持续提高,在2023年新增的团播账号中,具备专业资质的机构所占比例从18%大幅跃升至35%,进而对非专业团队构成倒逼抖音活动助力平台网站,使其处于升级或者淘汰的状况 。
规范体系构建
2023年,抖音直播为应对快速发展时出现的乱象,出台了《团播内容管理规范》,首次明确了画质标准、内容红线等细则,平台数据显示,新规实施后,累计处置违规账号1200余个,清退违规机构12家,这些措施针对前期团播中画面模糊、内容低俗等常见问题,其中舞蹈类团播因服装规范未达标,被整改的比例最高,达23% 。
版权保护领域,存在规范建设延伸情形,自2024年起,中国音乐著作权协会着手介入,团队直播音乐使用监管,协会要求缴纳演出许可费相关事项,所有使用版权音乐的团队直播团队,都要依照此要求执行,这项政策施行三个月后,正规音乐在团队直播中的版权使用率,达到71%状态,与政策实施之前的使用率相比,增长幅度为39个百分点 。
创新技术赋能
团播形态正被技术迭代塑造革新,XR扩展现实技术得到运用,借助其线上观众可360度去观赏舞蹈表演,在敦煌研究院于2024年开展的“数字敦煌”团播当中,凭借XR技术还原洞窟实景,单场观看量突破800万,虚拟直播技术助力团队突破物理限制,某虚拟女团于2024年春节期间执行跨次元演出,同时在线人数峰值达到50万 。
这些技术创新中含有一项,提升了观赏体验,降低了创作门槛,抖音直播推出智能运镜系统,该系统能让中小型团队实现专业级画面调度,数据显示选用智能技术的团队制作成本平均降低32%,然而用户满意度评分却上升了28个百分点 。
生态扶持策略
“优质团播计划”提出了六大方面扶持措施,其中,专属运营团队的配置特别关键,此计划承诺会给入选团队提供从内容策划到流量分发的全链路支持,在此过程中,流量扶持运用“赛马机制”,依据内容质量动态分配推广资源,首批入选的30个团队处于试运行阶段即彼时,场均观看量增长了156%,与此同时,粉丝转化率提升至常规团队的2.3倍 。
平台有设立案例库,其目的就在于推广成功经验,某民族乐团有借助改编流行歌曲,进而达成传统乐器创新表达,该乐团的直播数据明确显示,这种创新致使35岁以下观众比例,从17%升至44%,像这样的标杆案例,正被系统整理成方法论,并且通过行业培训,来辐射更多团队。
文化传播革新
去年团播正打造文化传播的“二排舞台”,二零二四年故宫博物院开展了文物修复直播系列,该系列让传统工艺突破了场馆限制,单期最高吸引六百万观众同步观看,这种模式非常适宜非物质文化遗产传播,苏州刺绣研究所的直播课程使订单量同比增长320%,其学员覆盖范围从国内延伸至十六个国家。
这种革新,在传播广度方面有体现,更在互动深度上展现。中国戏曲学院开展了京剧教学团播,在该活动中,借助多镜头切换,呈现出妆容、服饰、身段等方面细节,据观众互动数据显示抖音活动助力平台网站,在详细讲解服饰文化那段时间,用户停留时长增长至原来的2.4倍,这种深度解读,正改变传统文化在年轻群体眼中的认知方式。
在传统艺术与数字技术相遇的时候,团播对文化消费的界限进行重新的界定,什么样的传统艺术形式是最适宜借助团播来开展创新传播的呢,您可以分享您别具一格的见解,要是您对这种文化传播方式有所认同,那就慷慨地点赞以便让更多人能够看到这篇文章 。